(Crédit : Kelia Anne MacCluskey/Netflix)
Bien que Jenna Ortega ait atteint une renommée mondiale grâce à une série télévisée, sa passion demeure le cinéma.
Malgré quelques choix de projets critiqués, allant d’une comédie horrifique peu efficace, Death of a Unicorn, au controversé Beetlejuice Beetlejuice réalisé par Tim Burton, la jeune actrice se révèle être une véritable cinéphile, comme en témoignent ses interviews.
Lors d’un entretien avec Elle UK, où elle évoque même la possibilité de réaliser son premier film, elle a partagé les œuvres cinématographiques qui l’ont le plus marquée, témoignant d’un goût pour des classiques.
“Je viens de voir Fanny et Alexander, le film de [Ingmar] Bergman, et ça a changé ma vie”, a-t-elle déclaré. Elle a également mentionné The Black Tower de John Smith, un film fascinant, et son appréciation pour Wings of Desire de Wim Wenders, qu’elle a trouvé si beau qu’il lui a fait pleurer.
Chacun des choix d’Ortega provient des années 1980, une époque que ses parents auraient parfois du mal à se remémorer. Fanny et Alexander, sorti en 1982, suit la vie de deux enfants dans une famille suédoise aimante, dont l’existence bascule lorsque leur père décède et que leur mère se remarie. On ignore si la jeune actrice privilégie la version originale de 188 minutes ou la version plus longue de 312 minutes, initialement conçue pour la télévision, mais son goût pour les récits longs est évident.
Son attrait pour l’esthétique gothique se mêle parfaitement à Wings of Desire, connu sous le titre Der Himmel über Berlin en Allemagne. Ce film raconte l’histoire d’anges immortels à Berlin, où l’un d’eux, interprété par Bruno Ganz, s’éprend d’une trapeziste humaine.
The Black Tower, également sorti en 1987, est la sélection la plus intrigante d’Ortega. Ce court-métrage, à bas budget, met en scène un homme convaincu d’être suivi par un bâtiment énigmatique, proposé à travers des plans statiques et une voix off. Son approche à la fois surréaliste et captivante lui donne un attrait certain.
Patienter pour découvrir les goûts d’une actrice en fonction de son apparence ou de ses projets serait une erreur. Jenna Ortega prouve que la diversité des expériences cinématographiques peut être tout aussi riche que surprenante.
Points à retenir
- Ortega se passionne pour les films classiques malgré son jeune âge.
- Les œuvres d’Ingmar Bergman et de Wim Wenders ont eu un impact marqué sur sa démarche artistique.
- Sa sélection de films révèle une profondeur et une tendance vers des récits gothiques.
- La relation entre l’art et la personnalité d’un acteur peut souvent dépasser les attentes du public.
- Les films choisis par Ortega montrent son appréciation pour les récits complexes et émouvants.
Cette découverte des passions de Jenna Ortega soulève des Questions sur l’importance de la culture cinématographique dans notre développement personnel. Quel rôle le cinéma joue-t-il dans la formation de notre sensibilité ? Révèle-t-il, à travers ses récits, notre rapport au monde et à nos émotions ? Une exploration cinématographique peut ainsi nourrir non seulement nos réflexions, mais aussi notre humanité.